Si Juliana Hatfield ay nagsasalita nang may pagsasaalang-alang: ang kanyang mga saloobin ay lumitaw pagkatapos ng mga buntis na pag-pause at pinatalas ng matalinong paglilinaw. “Humihingi ako ng paumanhin, nawala sa isip ko,” sabi niya sa isang punto, pagdodoble upang matiyak na malinaw ang kanyang kahulugan. Ang nasabing pagsasaalang-alang ay hindi isang sorpresa, na binigyan ng rippling na epekto ng isang kasumpa-sumpa na panayam sa maagang-karera.

Halos 30 taon na ang nakalilipas, habang isinusulong ang kanyang debut solo album na Hey Babe, 23-taong-gulang na Hatfield, na bago sa mga panayam, inamin sa isang nagtatanong na lalaking mamamahayag na siya ay birhen pa rin. Ang kaswal na puna ay naging pokus ng kanyang piraso, at pinasigla ang pagsisiyasat na sumunod sa Amerikanong manunulat ng mga awit sa buong kanyang pagtaas. “Nang ako ay nasa kakapalan nito, hindi talaga ito para sa akin,” sabi niya sa isang tawag sa telepono mula sa kanyang bahay sa Cambridge, Massachusetts. “Hanggang sa huli ay napagtanto ko kung gaano ito kasidhi, kung gaano ito kalaki, at kung paano ito nakaapekto sa aking karera sa mga negatibong paraan.”

Tiningnan ng mga cynics ang pagpasok bilang isang madiskarteng pagtatangka upang palakasin ang kanyang girlish na imahe. Ang pag-awit ng dulcet ni Hatfield ay isang punto ng pagtatalo sa mga kritiko. “Naisip ng mga tao na inilagay ito, tulad ng sinusubukan kong maging coy o flirtatious, na kung saan ay baliw dahil ipinanganak ako sa boses na iyon at higit sa lahat sinusubukan kong maging matapat,” sabi niya.

Tulad ng pangalawang album ni Hatfield, Become What You Are, umakyat sa mga alternatibong tsart kasama ang bula, bahagyang nagtanong gitara-sentrik na gitara, saklaw na nakatuon sa kanyang buhay sa sex, lalo na ang kanyang relasyon kay Evan Dando ng Lemonheads, isang kaibigan at kabarkada. “Sa oras na iyon, susubukan kong tawanan ito,” sabi niya. “Napasyal ako sa marami, o nagre-record ako at sinusubukang panatilihin ang aking ulo at gumana.” Ngunit ang mga ulo ng balita ay nakakagulat. “Ginagawa ba ito ng mga Ibon, Ginagawa ng Mga Bees, Ngunit Gawin Ito Evan at Juliana?” Tinanong ni Melody Maker ang pabalat ng isyu nitong Nobyembre 1993. “Napaka-clueless ko tungkol sa lahat ng bagay na ito, tungkol sa sexism at imahe,” sabi ni Hatfield. “Naisip ko lang na ang aking musika ay magsasalita para sa sarili.”

Labing walong solo na album sa paglaon, ang Hatfield ay nakatakdang palabasin ang kanyang pinakamagaling na pinakabagong, Dugo, isang album na kapwa isang muling likha at pagbabalik sa form; pinakawalan niya ito sa gitna ng isang bagong henerasyon ng mga babaeng songwriter – tulad ng Soccer Mommy, Snail Mail, Julien Baker at Phoebe Bridgers – na ang mabangis ngunit melodiko at lubusang pambabae na tunog ay implicit na naka-link sa Hatfield noong 1990s. Dagdag ng dugo ang kasanayan ni Hatfield para sa pagpapares ng mahirap sa malambot; ang kanyang tinig na seraphic ay kumakanta ng mga pangarap na lagnat, galit at pagkabigo, karamihan dito ay pinasigla ng apat na taon ng pamamahala ng Trump. “Sa palagay ko malusog talaga itong tuklasin ang kadiliman sa likhang sining at musika, mas mahusay na huminga ito kaysa itulak ito,” sabi niya. Ang mga pop hook nito ay may tali ng mabibigat na alon ng pagbaluktot ng gitara.

Ito rin ang kauna-unahang album na naitala niya halos lahat sa kanyang sarili, na nagpe-play ng karamihan sa mga instrumento sa kanyang home studio sa gitna ng pandemiyang coronavirus. “Hindi ito isang seamless na karanasan,” sabi niya. “Minsan gagana lang ako para sa isang oras at pagkatapos ay mabibigo ako sa teknolohiya. Mas matagal ako bago matapos. ” Ang nagresultang 10 mga kanta ay magdadala sa iyo sa panloob na mundo ng Hatfield tulad ng tunay na ito: masigla, hindi mahuhulaan at magulo, sa halip na maamo at maayos na nakabalot para sa labas.

Ang mga flute ng Mellotron, washes ng synth, dextrous gitara na tumutugtog at undertated drum beats ay bumuo ng isang mahigpit na na-tahi ngunit mapangarapin na balangkas sa paligid ng boses ni Hatfield, isang instrumento na minsan niyang sinubukan na magaspang sa pamamagitan ng paninigarilyo, ngunit ngayon ay tumatanggap para sa pagiging natatangi. “Ang ilang mahusay na mga mang-aawit na panteknikal ay walang iyon,” sabi niya. “Hindi talaga ako katulad ng iba.”

Ang 53-taong-gulang ay ipinanganak sa Wiscasset, Maine, at lumaki sa suburb ng Boston ng Duxbury. Noong 1986, siya ang nagtatag ng indie-rock trio na Blake Babies bilang isang mag-aaral sa Berklee College of Music. Bagaman nilalaro nila ang parehong mga club bilang kapwa Bostonians Pixies, Dinosaur Jr at ang Lemonheads, ang Blake Babies ay mga paborito ng kulto sa paghahambing. “Kami ay natakpan ng mas maraming mga hyped band sa paligid namin,” sabi ni Hatfield.

Ang kanyang banda ang Juliana Hatfield Three, noong 1993. Larawan: Gie Knaeps / Getty Images
Noong 1991, naitala niya ang kanyang kauna-unahang solo album at nagsimulang makipagtulungan sa mga Lemonheads, na nagbibigay ng bass at backing vocals sa pambihirang tagumpay ng banda noong 1992 Ito ay isang Kahihiyan Tungkol kay Ray. Sa kalagitnaan ng dekada 90, ang mga album ni Hatfield na Maging Ano ka at Tanging Lahat ay mga sangkap na hilaw sa alternatibong radyo at telebisyon ng musika; Ang Spin the Bottle, isang buoyant na pop-rock charmer na nakasulat sa oras na 5/4, ay itinampok sa soundtrack ng 1994 slacker dramedy na Reality Bites.

Nang sumunod na taon, ginawa ni Hatfield ang kanyang pasinaya sa pag-arte sa palabas sa telebisyon na My So-Called Life, pagkatapos magsulat ng isang kanta para sa yugto ng Pasko. “Ang bawat tao’y ay talagang maganda, at tinuturo nila ako sa pamamagitan nito, ngunit tiyak na pakiramdam ko tulad ng isang isda na walang tubig,” sabi niya. Ang mga delinquent na cartoon na sina Beavis at Butt-Head ay nagbigay pa ng debased na komentaryo habang pinapanood ang kanyang mga music video.

Ang hindi nagsisisi na pag-awit ni Hatfield at s ang pinatay na pagtugtog ng gitara ay tumagal ng puwang sa isang alternatibong tanawin ng rock na pinangungunahan ng lalaki, ngunit hindi siya natakot na bigyan ng boses ang galit, takot at pananabik na naranasan ng maraming kababaihan at babae, pagkanta ng mga kapatid na babae, crush, imahe ng katawan at mga nasirang puso. “Ang paggawa ng musika ay palaging talagang kapaki-pakinabang sa damdamin, upang gumana sa mahirap at nakalilito na mga sitwasyon at emosyon,” sabi niya.

“Kami [mga kababaihan at mga babae] ay nalilito dahil kapag nagalit kami, hindi namin alam kung ano ang gagawin sa galit na iyon dahil hindi kami hinihimok na ipahayag ito o maramdaman ito. Kaya’t nagsisimula na nating ibaling ang ating galit sa ating sarili. Nagsisimula kaming saktan ang ating sarili o magpataw. ” Ang Hatfield ay hindi estranghero sa siklo. Ang kanyang karera na may pangunahing mga label lahat ngunit natapos matapos niyang kanselahin ang bahaging Europa ng Only Lahat na paglilibot dahil sa pagkalungkot noong 1995. Nakipaglaban din siya sa anorexia at disordadong pagkain.

Sa Dugo, inilalagay niya ang mga kumplikadong damdaming ito sa tuneful, tatlong minutong vignette na ang lyrics ay madalas na puno ng pagkabalisa, takot at pagkakaroon ng pangamba. “Maraming masamang bagay ang nagaganap sa huling apat na taon, at partikular ang huling taon, at ang pagsusulat ay isang paraan para makitungo ako,” sabi ni Hatfield. “Ang pagsusulat ng mga kantang ito ay hindi nakapagpagaling sa akin ng lahat ng galit ngunit tiyak na nakatulong ito.”

Sa buong album, nangangarap siya tungkol sa pag-ulos sa dating pangulo, inilarawan ang buhay sa isang mundo na kontrolado ng mga pasista, kinagat ang kanyang dila hanggang sa dumugo at naparalisa ng pag-ibig. Ang matitigas na katotohanan ay naiparating sa pamamagitan ng pantasya at naisip na brutalidad, tulad ng isang mas matalinong Game of Thrones. “Sa totoong buhay ko malinaw na hindi ako isang marahas na tao, at ang pagsusulat ng mga kantang ito ay hindi nangangahulugang nais kong lumabas at saksakin ang isang tao,” sabi niya. “Ito ay isang matalinghagang pananaksak.” Ginagawa ni Hatfield ang palagi niyang ginagawa: ang pag-relay ng madilim, mahina at nakakahiyang damdamin na may kamangha-manghang pananaw.

Sa nakaraang taon, nakakita si Hatfield ng isa pang anyo ng paglaya. Ang gym na madalas niyang puntahan ay sarado, kaya’t tumatakbo siya, isang bagay na dati ay ginagawa niya sa kolehiyo. Ang kasanayan ay hindi malinaw sa kanyang isipan, ngunit binabawasan nito ang ingay. “Hindi ito eksaktong nagmumuni-muni sapagkat naroroon ako, may kamalayan sa lahat ng nangyayari sa paligid ko, ngunit hindi nakatuon sa anupaman kundi ang paggawa ng mga hakbang,” sabi niya. Tungkol sa patuloy na haka-haka tungkol sa kanyang kaibigang si Evan Dando, na paulit-ulit na na-fan ng mga pakikipag-ugnayan ng pares sa Twitter? “Naglalaro kami sa isang paraan,” sabi niya. “Hindi namin kailangang sagutin ang tanong. Hayaan silang magpatuloy sa paghula. “

By admin

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *